Panáček v říši mluveného slova stránky přátel rozhlasových her a mluveného slova vůbec

17. 8. 2005

Dáma se dvěma hlavami (1971)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:10

Jan Weiss. Fantastický příběh o záhadné ženě. Dramatizace Lya Říhová. Dramaturg Miroslav Stuchl. Režie Alois Kachel.

Osoby a obsazení: Bianka (Milena Asmanová), Braselli (Miluše Dreiseitlová), Celestyn (Přemysl Matoušek), Arthur (Karel Vochoč), Giakomo (Alois Müller) a další.

Nastudovala Ostrava v roce 1971. Premiéra (?) 13. 8. 1971 (Praha, 22:35 h.; 30 min). Repríza 17. 5. 1982 (Vltava, 11:30 h.); 16. 7. 1993 (ČRo 2 Praha, 20:00 h.); 7. 4. 1994 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.) v cyklu Příběhy; 23. 2. 1998 (ČRo 3 Vltava, 11:00 h.); 16. 8. 2000 (ČRo 2 Praha, 20:04 h.); 25. 7. 2001 (ČRo 2 Praha, 20:04 h.); 25. 8. 2005 (ČRo 3 Vltava, 8:30 h.) v cyklu Malá letní abeceda; 24. 7. 2015 (ČRo 3 Vltava, 9:30 h.) v cyklu Kabinet.

Lit.: Kratochvílová, Dagmar: Motivická výstavba vybraných dramat Jana Weisse (Tři sny Kristiny Bojarové, Usnul komediant.. a Purpurové schodiště). Brno: Masarykova univerzita, 2013 (bakalářská diplomová práce).

Lit.: anonym: Jan Weiss: Dáma s dvěma hlavami. In web ČRo 3 Vltava, červenec 2015 (článek). – Cit.: Doménou spisovatele Jana Weisse byl svět fantastické prózy. Od konce dvacátých let minulého století, kdy Weiss debutoval sbírkami povídek Barák smrti a Zrcadlo, které se opožďuje, bylo zřetelné, že do české literatury vstoupil autor nevídané obrazotvornosti. Jeho povídky často ještě zachycovaly jeho zkušenosti z první světové války, kterou prožil v děsivých podmínkách ruského zajateckého tábora, ale ostatní byly zasazeny do světa snové fantazie, který se však v mnoha reáliích blížil reálnému světu a životu lidské společnosti. Obrat k fantastické próze vrcholil v roce 1929 v románu dům o Tisíci patrech, ironickém podobenství rozvráceného světa, v němž vládne krutá diktatura. 

Povídku Bianca Brasseli, dáma se dvěma hlavami zasadil Weiss do prostředí pouťového panoptika. V příběhu, který má na konec svoje technicky racionální vysvětlení, se však znovu vrací ke svému oblíbenému tématu snu jako nevysvětlitelnému odrazu našich duševních pochodů. 

Pomsta Catullova (1978)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:09

Jaroslav Vrchlický. Anekdotický příběh ze života básníka Catulla. Rozhlasová úprava Ivan Chrz. Scénář Jan Tůma. Improvizace na tenorsaxofon Zdeněk Novák. Zvuk Jaromír Pěnčík. Záznam a střih Jana Kuchovská. Dramaturgie Jaroslava Strejčková. Asistent režie Jaromír Ostrý. Režie Jan Tůma.

Osoby a obsazení: Catullus, básník (Milan Vágner), Metellus, konzul (Josef Karlík), Clodie zvaná Lesbie, jeho žena (Libuše Billová), Akme (Miriam Vránová), Furinus, správce Catullova domu (Maxmilián Hornyš), Persistrates, syrský otrokář (Stanislav Zindulka), Decimus, otrok (Ivan Hojar) a Septimus, otrok (Jan Kučera).

Nastudovalo Brno. Natočeno 6. 10. 1978 (studio 6, 18:30 – 22:30 h.; 32 min.).

Pozn.: Poznámka na křestním listu – „Nevysílatelný orig. ČST 41819“.

Zmizelý hráč ragby (1997)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:07

Arthur Conan Doyle. Detektivka. Sherlock Holmes tentokrát pátrá po záhadně zmizelém hráči ragbyového mužstva cambridgeské univerzity. Přeložil František Jungwirth. Dramatizace Jaroslava Strejčková. Hudba Eduard Spáčil. Stereoscénář Ladislav Reich. Dramaturg Hynek Pekárek. Režie Josef Červinka.

Osoby a obsazení: Sherlock Holmes (Viktor Preiss), doktor Watson (Otakar Brousek st.), Cyril Overton, kapitán mužstva (Michal Pavlata), vrátný hotelu (Jiří Bruder), Lord Mount-James (Soběslav Sejk), doktor Leslie Armstrong (Oldřich Vlach), Goodfrey Stanton (Ivan Trojan) a úřednice na poště (Miriam Kantorková).

Natočeno v roce 1997 (38 min).  Premiéra 31. 5. 1997. Repríza 2. 7. 2017 (ČRo 2 Praha, 20:00 h) v cyklu Léto s Sherlockem.

Pozn.: V předvečer rozhodujícího zápasu je záhadným telegramem odvolán z hotelu Stanton, hlavní hráč rugbyového mužstva. Pomoci může jediný muž v Anglii… – První ze tří pilotních příběhů k jedenáctidílnému seriálu.

Lit.: Pekárek, Hynek: Zmizelý hráč ragby. In Týdeník Rozhlas, 1997 (anotace).

anonym: Nesmrtelný detektiv. In Týdeník Rozhlas 23/1999 (anotace).

Mučednictví Petra Oheye (1997)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:04

Slawomir Mrožek. Absurdně groteskní komedie. Přeložila Helena Stachová. Rozhlasová úprava a dramaturgie Pavel Minks. Režie Ivan Chrz.

Osoby a obsazení: Petr Ohey (Jan Hartl), Oheyová, jeho žena (Taťjana Medvecká), Honzík, mladší syn (Jiří Konvalinka), Hubert, starší syn (Alexandr Odarčenko), dcera (Vendula Křížová), úředník (Ilja Racek), výběrčí (Václav Vydra III.), vědec (Jiří Ornest), ředitel cirkusu (Petr Nárožný), šéf diplomatického protokolu (František Němec), starý lovec (Leoš Suchařípa), učitel (Karel Pospíšil), hlas starého lovce (Aleš Stekláč) a další.

Natočeno v roce 1997. Premiéra 23. 11. 1997 v rámci Dnů polské kultury (60 min). Repríza 15. 9. 2018 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h.) v cyklu sPOLeCZně a Rozhlasové jeviště.

Pozn.: Autorská práva zastupuje agentura Diogenes Verlag AG Zürich.

Lit.: Velíšek, Martin: Sławomir Mroźek: Mučednictví Petra Oheye. In web ČRo 3 Vltava, 15. září 2018 (článek). – Cit.: Absurdní komedie o tom, co s vámi udělá stát, pokud se vám v koupelně usadí tygr. V hlavních rolích Jan Hartl a Taťjana Medvecká. Poslouchejte on-line do 21. září 2018.

Polský spisovatel, dramatik, publicista a kreslíř Sławomir Mroźek se narodil v Borzęcinu u Krakova 29. června 1930. V Krakově ukončil gymnázium, studoval architekturu a malířství. Začínal jako kreslíř vtipů v 50. letech. Své novinářské zkušenosti rozvíjel také jako satirik ve spolupráci s populárními časopisy Przekrój a Szpilki. Knižně debutoval v roce 1953 sbírkou satirických povídek a humoresek nazvanou Praktické půlpancíře (některé prameny uvádějí jako Mroźkův debut sbírku Povídky z Čmeláčí hory z téhož roku). V roce 1958 publikoval svou první hru – Policajti. Světovou slávu mu pak přinesla hra Tango z roku 1964.

Mroźek je autorem množství fejetonů, humoresek a groteskně až filozoficky laděných povídek i větších próz, včetně dvou humoristických románů. V povědomí divadelníků je pak zapsán především jako dramatik. Je autorem více než třiceti divadelních her a jednoaktovek (Emigranti, Na širém moři, Velebníčci, Krásná vyhlídka a mnoho dalších), které se hrají v mnoha zemích světa.

Ústředním tématem Mroźkových prací je otázka svobody individua ve vztahu k moci. Možná i proto změnil Mroźek několikrát „adresu“. V létě 1963 odjeli s manželkou na zájezd do Itálie a už se nevrátili.

Z Polska jsem odjel, protože jsem už nemohl vydržet, co se tam tehdy odehrávalo. Bylo to velmi nepříjemné období utahování šroubů. Už jsem to nedokázal snášet. Slawomir Mroźek

Později přesídlil do Francie, v polovině 80. let se usadil v Mexiku, v roce 1996 se vrátil do Polska a nakonec zamířil znovu do Francie.

V Polsku vycházely jeho knížky a hrály se jeho hry i po jeho emigraci. Ale 27. srpna 1968 zveřejnil francouzský deník Le Monde Mroźkův protest proti polské vládě, jejíž armáda se připojila k okupaci Československa vojsky Varšavské smlouvy. Záhy přišel zákaz vydávání Mroźkových knih v Polsku a dalších Moskvou ovládaných zemích východního bloku. V Polsku začaly znova vycházet až po roce 1973. Rodnou zem směl Mroźek navštívit jako francouzský občan až v roce 1978. V Československu se na jeviště jeho hry vrátily po roce 1989. On sám navštívil Českou republiku na jaře roku 1999 jako host Festivalu spisovatelů. (…)

Natočeno v roce 1997.

Zubařovo pokušení (1990)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:02

Milan Uhde. Rozhlasová hra – minihoror o tom, co by se mohlo stát, kdyby zubař podlehl přepracování a pocitu životní absurdity. Dramaturg Oldřich Knitl. Režie Jiří Horčička.

Osoby a obsazení: Zubní lékař (Luděk Munzar), Instrumentářka (Hana Talpová), Pacient (Vladimír Krška), Pacientka (Jiřina Bohdalová), Primář (Antonín Molčík), Kapitán (Vladimír Brabec) a Hlasatel (Vladimír Fišer).

Napsáno 1976. Premiéra 6. 9. 1990 (Vltava, 20.00 – 20.35 h.; 28 min). Repríza 20. 8. 2019 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h) v cyklu Současná hra (!) společně se hrou Svědkové (1965).

Někdy po roce 1976 byla hra nastudována v Hlasu Ameriky a v roce 1979 byla hra nastudována v němčině v produkci SR/BR.

Text hry in: Hodina naděje. (68 Publ., 1977).

Pozn.: Důležitým zdrojem napětí a překvapení v Zubařově pokušení (1976) je trik, jehož pomocí autor dočasně vytvoří v mysli své hlavní postavy subjektivní skutečnost, sen, a přiměje čtenáře, aby se až do poslední chvíle domníval, že jde o objektivní realitu. Realizace tohoto triku je ulehčena tím, že jde o rozhlasovou hru, která se odehrává pouze ve zvukové dimenzi bez konkretizace místa či času. Hlavním tématem Zubařova pokušení je vášnivá, až patologická touha zotročeného jedince uniknout z přesně definovaného místa v totalitní společnosti. Symbolem této touhy je historka o rebelujícím řidiči tramvaje. Zubař ji vypráví instrumentářce a pacientovi a pak se k ní vrací znovu ve snové epizodě – příběh má pro něho zřejmě klíčový význam. V novinách se dočetl, že jistý řidič tramvaje z ničeho nic odjel ze své trasy na opačnou stranu města. Tramvaj odstavil na konečné a vydal se nazdařbůh do zasněžených polí. Jako vPánovi plamínků i zde společenský tlak na hlavní postavu Zubařova pokušení působí tak silně, že se hrdina dostává na hranici šílenství. Zubní lékař Pauler pracuje na vysoce exponovaném pracovišti ve zdravotnickém středisku pro významné politické činitele a »dvacet let jim spravuje jejich smradlavé držky«, aby se jim, jak říká, mohl pomstít. Pacienty mučí bolestí, nechává jim pod plombou vatu a v hlavní části hry podlehne pokušení (jak se nakonec ukáže, jen v subjektivních představách) pacienty zabíjet. Zubař Pauler závěrem hry psychicky zcela rozvrácen.

Lit.: Svačina, Jan: Například… Zubařovo pokušení. In Tvorba 38/1990 (19. 9. 1990), s. 23 (recenze).

Například... Zubařovo pokušení. In Tvorba 38-1990 (19. 9. 1990), s. 23 (recenze) 01Například... Zubařovo pokušení. In Tvorba 38-1990 (19. 9. 1990), s. 23 (recenze) 02

Lit.: Kamberský, Jakub: Dvě porce Uhdeho. In Týdeník Rozhlas 38/2019 (recenze). – Cit.: Český rozhlas Vltava ve svém vysílání každoročně reflektuje neblahé události ze srpna 1968, potažmo z roku následujícího, jak tomu bylo letos. Proto 20. srpna zařadili dramaturgové stanice Vltava v rámci cyklu současné hry hned dvě půlhodinové aktovky Milana Uhdeho. Překvapivě nebylo zařazeno nejznámější monodrama Výběrčí, ale o rok starší nahrávka tragikomedie Svědkové (1965) a groteska Zubařovo pokušení, která sice vznikla už v sedmdesátých letech, ale kvůli Uhdeho zákazu v době normalizace mohla být v Československém rozhlase natočena až roku 1990.

Obě hříčky mají ledacos společného. Nacházíme v nich vliv absurdního dramatu. Ve Svědcích se svědek postupně stává podezřelým, až nežádoucím a rameno spravedlnosti zase zhoubným nástrojem totalitní moci. V Zubařově pokušení sledujeme počínání přepracovaného zubaře, který podlehne pokušení, aby se osobitě vypořádal s kariéristy a donašeči, kteří mu komplikovali život.
Uhdeho hry jsou dotaženy ad absurdum a v obou nacházíme chvilky oddechu i mrazení, třebaže nejsou tak vypjaté jako již zmíněný Výběrčí s Rudolfem Hrušínským. Obě hry také spojuje osobitý režijní rukopis. Režisérka Olga Zezulová ve Svědcích vhodně pracuje s pauzami a repeticemi – například osm úderů a posléze čtyři údery do psacího stroje při zápisu, stejné kroky svědků či stejné zvukové zkreslení při jejich volání: Vražda! Vražda!
Režisér Jiří Horčička v Zubařově pokušení pracuje s herci jako v maňáskovém divadle, takže se z jejich úst posluchač dozví, kdo ztvárňuje tu kterou postavu, a navíc nám režisér s autorem přiblíží prostředí a zvuky, které ve hře zaznějí, přičemž celý úvod zakončuje otázkou: Jedem? A sborovou odpovědí herců: Jedem! V Případě Horčičky a Uhdeho však nejde o bezúčelnou poťouchlost s prvky spiklenectví.
Stejně jako je u Svědků plíživým zlem psací stroj, u Zubařova pokušení je to vrtačka, která se vrývá do svědomí malého človíčka, jenž se za normalizace, potažmo v jakékoliv totalitě, choval všelijak.
Svědkové byli natočení ve zlaté éře rozhlasové hry, které se výrazně dařilo nejen v Praze, ale i v Brně. Tamní „dvorní“ režisérka Olga Zezulová obsadila do Svědků herce zvučných jmen – Jiřího Tomka, Rudolfa Krátkého, Jiřího Brože a Ladislava Lakomého. Zejména duo Tomek a Krátký hrají tak neuvěřitelný slovní ping-pong, že jejich výkon lze bez nadsázky označit za herecký koncert.
V Zubařově pokušení zase exceluje Luděk Munzar a zdárně mu sekunduje Hana Talpová, kterou tak často v rozhlasových inscenacích neslýcháme, stejně jako třeba Jiřinu Bohdalovou, která si zde zahrála pacientku. Má-li být výčet kompletní, musíme doplnit Vladimíra Brabce, Antonína Molčíka, Vladimíra Kršku a hlasatele Vladimíra Fišera. Je příznačné, že hlas srpna 1968 a počátku normalizace 1969 zazněl v předvečer výročí o padesát let později. Bylo dobrým rozhodnutím zařadit Uhdeho ne tak často reprízované hry. Skoda jen, že jsme se v obnovené premiéře dosud nedočkali jeho prvotiny Komedie s Lotem z roku 1963. Snad někdy příště.

Lit.: Venclová, Renata: Milan Uhde: Zubařovo pokušení a Svědkové. In web ČRo 3 Vltava, 20. srpen 2019 (článek). – Cit.: Dvě krátké rozhlasové hry českého spisovatele, dramatika a politika Milana Uhdeho, ve kterých je totalitní společenský mechanismus dovedený ad absurdum. Uvádíme jako připomínku sovětské okupace v roce 1968. Poslouchejte on-line po dobu jednoho týdne po odvysílání.

Rozhlasová tvorba Milana Uhdeho, jednoho z nejvýznamnějších českých poválečných dramatiků, je spojena především se zlatou érou brněnského studia šedesátých let a dramaturgií Karla Tachovského. V roce 1965 tam byla v režii Olgy Zezulové natočena mikrohra Svědkové – znepokojivé podobenství o organizaci, která se zmocnila celé společnosti a likviduje každého „narušitele“ pořádků.

Druhá aktovka s názvem Zubařovo pokušení (napsaná v roce 1976) si na svou inscenaci v Českém rozhlase musela počkat až do roku 1990. Také ona odráží absurditu – tentokrát už normalizačního – režimu, který své občany nutil vést schizofrenně oddělený vnější a vnitřní život.

Svědkové (1965)

Zajistit bezpečí obyčejných občanů. Vymýtit zločinnost. To bývají nejoblíbenější argumenty totalitních režimů, kterými se zastírá omezování osobní svobody jednotlivce. Namísto obrany zastaralých lidských práv nastolí totalitní státní aparát vlastní systém společenské spravedlnosti. Ten udržuje v chodu za pomoci tajné policie, řízeného teroru a strachu. Na konci takového procesu je stav, kdy se zločinu na vlastních občanech cíleně dopouští policejní složky, které by je měly ochraňovat.

Podobným začarovaným kruhem si projde i pan Drittemann v rozhlasové aktovce Milana Uhdeho Svědkové. Tvrdošíjně uplatňuje své právo podat svědectví o zločinu, který se udál před jeho očima za bílého dne před branou policejního inspektorátu. A přes několikeré varování, kterého se mu během výslechu dostane, se domáhá spravedlivého vyšetření případu… (…)

Zubařovo pokušení (1976, 1990)

Rozhlasový minihoror o tom, co by se mohlo stát, kdyby zubař podlehl přepracování a pocitu životní absurdity.

Zubní lékař Pauler vykonává dvacet let svoje povolání v prominentním zdravotnickém zařízení a většina jeho pacientů jsou vysoce postavení političtí činitelé. Naoko smířený se zkorumpovaným okolím, ve skutečnosti je dlouhodobě zhnusený svou prací, pacienty i sám sebou. Své povolání bere jako akt pomsty, vzhledem k povaze zubařské profese má dost možností, jak pacientům působit nejrůznější strázně. Nad rámec obvyklých úvah ho přivede novinová noticka o tramvajové lince, která se bez varování vychýlila ze své obvyklé trasy. Řidič soupravy bez ohledu na cestující i bezpečnostní předpisy odstavil vůz na konečné a vydal se pěšky do polí. V hlavě zubaře Paulera začne klíčit pokušení, že by taky on mohl překročit hranice a nastoupit cestu, ze které už nebude návratu…

Aktovku Zubařovo pokušení napsal Milan Uhde v roce 1976, v normalizačním Československém rozhlase byl však v té době už zakázaným autorem. Premiéra tedy zazněla z vln Hlasu Ameriky v nastudování členů tamější české redakce, a to v rámci pravidelného pátečního pořadu československé redakce Čtení z necenzurované literatury v říjnu 1986. V roce 1979 byla uvedena také v němčině v produkci SR/BR. Inscenace v Českém rozhlase se Uhdeho hra dočkala až v roce 1990 a stala se prvním titulem, kterým se instituce po dvacetileté nepřítomnosti vrátila na mezinárodní festival Prix Italia.

čr-: Co nového v rozhlase. Lidová demokracie, 12. 9. 1990.

Štěrbová, Alena: Kaz hluboký – překrytí přímé. In Scéna 22/1990, s. 6 (recenze).

Štěrbová, Alena - Kaz hluboký - překrytí přímé 1. In Scéna 22-1990

Štěrbová, Alena - Kaz hluboký - překrytí přímé 2. In Scéna 22-1990

Ranní řvaní (1998)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 1:00

Malý novinářský western – komedie o začínajícím novináři. Mark Twain. Překlad a dramatizace Jiří Strnad. Dramaturg Jiří Hubička. Režie Vlado Rusko.

Osoby a obsazení: Joe Stumble (Jan Šťastný), šéfredaktor Fox (Josef Somr), plukovník Duncan (Antonín Molčík), hlas vozky + drtič (Jan Szymik), hlas (Josef Plechatý) a neznámý (Jiří Schwarz).

Natočeno 1998. Premiéra 22. 10. 1998 (30 min). Repríza 23. 1. 2002 (ČRo 2 Praha, 20.04 h.); 9. 6. 2016 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h) v cyklu Americký rok.

Lit.: anonym: Mark Twain: Ranní řvaní. In web ČRo 3 Vltava, červen 2016 (anotace). – Cit.: Malý novinářský western – komedie o začínajícím novináři. Podle dvou povídek Marka Twaina. Komedie podle dvou povídek klasika amerického humoru Marka Twaina o tom, co všechno čeká na mladého nadšeného novinářského eléva v pochybném plátku na americkém západě.

Lit.: Pechová, Kateřina: Mark Twain: Ranní řvaní. In web ČRo 2 Praha, leden 2002 (anotace). – Cit.: Na motivy povídek Marka Twaina napsal Jiří Strnad komedii Ranní řvaní. Je to takový malý novinářský western, ve kterém je patrné, že v praktikách novinářské práce se za více než sto let příliš nezměnilo.

Hlas trouby (1975)

Filed under: Povídky — beatman @ 0:56

O. Henry. Povídka. Překlad A. J. Šťastný. Režie Josef Červinka.

Čte Karel Höger.

Natočeno v roce 1975. Premiéra 5. 6. 1975 (Vltava, 17:00 h.) v rámci cyklu Povídkář O“Henry (4). Repríza 28. 12. 1976 (Vltava, 17:00 h.) v rámci cyklu Povídkář O“Henry; 3. 12. 1977 (Vltava, 15:30 h.) v rámci cyklu Povídkář O“Henry; 6. 6. 1985 (Vltava, 17:30 h.) v rámci cyklu Povídkář O“Henry; 29. 12. 1985 (Praha, 21:45 h.) v rámci cyklu Povídkář O“Henry; 14. 1. 1993 (Praha, 13:45 h.); 31. 10. 1998 (ČRo 2 Praha, 22:30 h.); 21. 7. 2000 (ČRo 3 Vltava, 11:00 h.) v cyklu Mistři povídky; 24. 8. 2024 (ČRo Plzeň, 18:04 h.) v cyklu Povídka na sobotu; 14. 2. 2025 (ČRo 3 Vltava, 13:30 h.).

Lit.: Toušková, Martina: O. Henry: Hlas trouby. Newyorská krimi o jedné loupežné vraždě v jedinečném podání Karla Högera. In web ČRo Plzeň, 25. srpen 2024 (článek). – Cit.: Sebevědomého a šviháckého pachatele loupežné vraždy známe od začátku, stejně jako pobledlého a nenápadného detektiva, který zločin v New Yorku vyšetřuje. Přesto to je napínavé. A také zábavné. Důležitou roli v tomhle příběhu hrají i „reportéři s ptačí hlavičkou“.

(…) Americký spisovatel O. Henry (1862-1910), vlastním jménem William Sydney Porter byl nazýván americkým Guy De Maupassantem. Proslavil se krátkými povídkami o obyčejných lidech žijících často na okraji společnosti. Pro jeho texty je typický humor, hra se slovy a překvapivá pointa.

Od čtrnácti let pracoval v drogistickém obchodě svého strýce ve svém rodišti v Severní Karolíně a zároveň navštěvoval kurs farmaceutické společnosti. Stal se lékárníkem, ale na radu lékařů se brzy přestěhoval do Texasu, aby si zde léčil nemocné plíce. Pracoval na farmě, naučil se jezdit na koni, starat se o dobytek, poznal život honáků dobytka. Navštěvoval však také knihovnu, naučil se základům španělštiny, francouzštiny a němčiny. Začal psát pro zábavu drobné črty a fejetony, které doprovázel obrázky a karikaturami.

Poté, co se oženil a založil rodinu, začal pracovat jako pokladní a účetní v bance. V roce 1894 založil vlastní časopis The Rolling Stone, ve kterém zveřejňoval články, krátké povídky a kresby. Dostal se však do finančních problémů a když revize v bance zjistila schodek v pokladně a nesrovnalosti v účtech, byl nařčen ze zpronevěry a přišel o práci. Byl zatčen, ale propuštěn na kauci, aby mohl ošetřovat vážně nemocnou manželku. Když se měl dostavit k soudu, uprchl do Hondurasu. Tam napsal svou první sbírku příběhů. Kvůli nemocné ženě se vrátil zpátky do Texasu a byl odsouzen na pět let do vězení. Jeho vina však nikdy nebyla spolehlivě doložena. I ve vězení se věnoval psaní a stal se známým spisovatelem.

Žil neuspořádaným životem, hodně pil a měl dluhy, přestože se snažil stále psát a publikovat. Zemřel v New Yorku roku 1910 na pokročilou cukrovku a jaterní cirhózu.

Večer v Sorrentu (1995)

Filed under: Rozhlasové hry — beatman @ 0:54

Ivan Sergejevič Turgeněv. Dramatická miniatura. Překlad a rozhlasová úprava Alena Morávková. Dramaturgie Jarmila Konrádová. Režie Ivan Chrz.

Osoby a obsazení: Avakov (Václav Postránecký), Jelecká (Marta Vančurová), Bělský (Ivan Trojan), Máša (Kateřina Brožová), Popelin (Milan Stehlík) a sluha (Vladimír Rusko).

Natočeno v roce 1995 (27 min).

16. 8. 2005

Rozhlasový Maigret

Filed under: Historie rozhlasových her — Přemek @ 15:37

Přemysl Hnilička

Případy komisaře Maigreta postupem času (během třiceti let) vytvořily jeden z nejzajímavějších a nejoblíbenějších cyklů Československého i Českého rozhlasu. U jeho zrodu stojí tato jména: Jaroslava Strejčková, Jiří Horčička a Rudolf Hrušínský.

Po roce 1968, kdy do Československa vtrhla vojska Varšavské smlouvy a dala slovu „dočasný“ nový rozměr, se rozhlas vzepjal k posledním výkřikům protestu (Klímův Ženich pro Marcelu z roku 1969 nebo hra Dobrou noc a modrý z nebe z roku 1968), po roce 1969 je však už všechno jinak.

Dochází k obrovským čistkám (možnosti pracovat v oboru je zbaven např. Josef Henke, Antonín Přidal, Karol Sidon, Ludvík Aškenazy a další) a během sedmdesátých let bude vymazáno mnoho nenahraditelných inscenací (syndromu „mazací hlava v Československém rozhlase“ budeme později věnovat zvláštní kapitolu).

V této situaci stojí „přeživší“ tvůrci před dilematem: tvořit agitky na objednávku nebo se snažit natáčet inscenace politicky indiferentní? Horčička se Strejčkovou se snažili vydržet u druhé možnosti a až na několik inscenací i vydrželi. Jedním z příkladů je i maigretovský cyklus.

Obsazení hlavní role bylo celkem jasné: Rudolf Hrušínský  svou „hlasovou fyziognomií“ přesně odpovídal románovému Maigretovi (či spíše již zafixované „gabinovské“ představě). První hry byly roztočeny v roce 1970 (sem patří Maigret a lovec zvuků, Maigret a tulák, Maigret a stará dáma, Maigret a tělo bez hlavy). Posluchačský úspěch byl značný; Horčička zde opět využil své zkušenosti se zvukem a střihem, inscenace jsou dynamické, napínavé i příjemně komické, je-li třeba. Dynamiku a rychlý střih zajišťují především hudební koláže mezi jednotlivými scénami, podobně jako v Horčičkově Válce s Mloky (1958). Ani hereckou složku Horčička nepodcenil: Hrušínskému, kralujícímu se svými zámlkami, pousmáními i spravedlivě rozhořčenými výkřiky, zdařile sekundují Růžena Lysenková jako paní Maigretová, Jiří Adamíra a další. V tomtéž roce vznikla „maigretovka“ s Rudolfem Hrušínským i v Československé televizi (Obavy komisaře Maigreta, 1970).

O rok později navázali tvůrci na úspěšný cyklus dalšími tituly: Maigret a případ Nahour, Maigretův zloděj a Maigret a přístav v mlze.

Prosadit cyklus „maigretovek“ s Rudolfem Hrušínským v hlavní roli však nebylo jednoduché; Hrušínský se během tzv. Pražského jara i po srpnové okupaci vyjadřoval na veřejnosti velmi jasně a srozumitelně pro demokratizaci společnosti a kritizoval (velmi kouzelně a zaumně) příchod armád varšavské smlouvy, a tak nad jeho činností visel Damoklův meč. Horčička se pokusil tuto situaci vyřešit tak, že během roku 1970 roztočil hned několik inscenací; domníval se, že vedení rozhlasu nepřipustí zastavení tak finančně nákladného projektu (autorská práva na dílo Georgese Simenona nejsou k mání zrovna lacino, o čemž svědčí i neochota současného vedení rozhlasu pokračovat v maigretovském cyklu). Bohužel se přepočítal – cyklus byl zastaven a nahrávky dány „k ledu“.

Situaci později nepomohla ani „aféra Hrušínský“; při natáčení koprodukčního filmu v roce 1972 nebyla schopná sovětská produkce dodávat na natáčení základní potraviny a tekutiny (natáčelo se na poušti); když jednou místo vody přivezli zkažené šampaňské, dopustil se Rudolf Hrušínský „nevhodného“ výroku vůči sovětským bratřím.

Toto embargo bylo proraženo až v roce 1977 – tehdy byly roztočené hry dotočeny a premiérovány. V roce 1980 vyšla starší dramatizace Maigreta a staré dámy z roku 1970 na gramofonové desce. Nový titul byl natočen až v roce 1986 – Maigret a zbytečné starosti (známé i jako Zbytečné starosti komisaře Maigreta).

V osmdesátých a devadesátých letech už si žije Maigret vlastním životem. Není nám známo, proč se v roce 1980 chopil natáčení Maigretových Vánoc jiný režisér s jiným představitelem Maigreta (Ota Sklenčka), snad tu opět zapůsobila politika, snad se režisérovi nezdál Hrušínský vhodný z jiných důvodů… V roce 1988 naopak hrál Hrušínský Maigreta v detektivce U kulaté báby, režíroval ho ale Josef Hajdučík..

Dvojice Hrušínský – Horčička se k Maigretovi vrátila naposledy v roce 1990 (Maigret a Dlouhé bidlo, Maigret v lázních) a 1991 (při natáčení případů Maigret chystá léčku, Maigret zuří, Maigret a mrtvá dívka). Opět se tu setkáváme s hereckou i režijní bravurou, která nezestárla ani po dvaceti letech (je ostatně příznačné, že se Hrušínský rozloučil s rozhlasem rolí dalšího kriminalisty – Berlacha ve vynikající inscenaci novely Friedricha Dürrenmatta Soudce a jeho kat).

Maigret devadesátých let však už není spojen se jmény Horčička-Hrušínský; nejprve se s Maigretem „popral“ Josef Vinklář (Maigret a případ Saint-Fiacre) a v roce 1999 byla tato role přidělena Josefu Somrovi (Maigret a případ Cecilie, Maigret a přízrak). Režii měl Ivan Chrz. Přestože obě Chrzovy inscenace realizačně před posluchačem obstojí a přestože je Somr v roli Maigreta vynikající, pro českého posluchače bude Maigret navždy spojen s hlasem Rudolfa Hrušínského.

Nutno však ještě zmínit velkou vadou na kráse maigretovského cyklu: nebyla udržena stálá sestava Maigretových komisařů – Vladimír Brabec hraje jednou Lucase (většina inscenací 70. let), jednou Janviera (Maigret chystá léčku), toho v roce 1986 vystřídá pro změnu Josef Větrovec… V případě jiných režisérů než Horčičky už vůbec nelze mluvit o nějaké souvislosti. U nich je to ostatně pochopitelné, mrzí to však v případě inscenací Jiřího Horčičky, kde jde snad až o ledabylost..

Pozn.: údaje o datech nahrávek byly čerpány z publikace otce a syna Vedralových „Jiří Horčička : Rozhlasový režisér„, která vyšla v roce 2003 v Brně (Větrné Mlýny). Čerpáme z nich přesto, že se výrazně odlišují od údajů, které jsou uváděny v rozhlasových upoutávkách; doufáme, že sám Horčička má lepší evidenci…

DOPLNĚNÍ z 21. 2. 2007: poté, co jsme nyní získali originální křestní listy jednotlivých maigretovských inscenací, můžeme již některé dohady uvést na pravou míru. Čtěte zde!

Malá srdeční příhoda (1999)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:55

Vlastimil Třešňák. Ironická komedie o časech, kdy kotelny obsluhovali intelektuálové, podnikat se nesmělo, ale bylo třeba najít pravý střed Evropy. Hudbu složil Vlastimil Třešňák. Dramaturg Hynek Pekárek. Režie Milan Schejbal.

Osoby a obsazení: madam (Květa Fialová), Lola (Kateřina Lojdová), vynálezce Morava (Václav Vydra III.), pan Šmirc, hvězdopravec (Ladislav Mrkvička), malíř Pešta (Stanislav Fišer), 1. státní otevírač (Alois Švehlík) a geodet (Filip Blažek).

Natočeno v roce 1999. Premiéra 5. 6. 1999 (Vltava, 14:30 – 15:45 h.; 70 min.). Repríza 13. 1. 2011 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h); 26. 9. 2017 (ČRo 3 Vltava, 21:30 h) k úmrtí Květy Fialové; 16. 8. 2022 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h.) v cyklu Večerní drama.

Pozn.: Dramatický debut V. Třešňáka.

Prix Bohemia Radio 1999 – kategorie III. Rozhlasová hra.

Lit.: anonym: Vlastimil Třešňák: Malá srdeční příhoda. In web ČRo 3 Vltava, 13. leden 2011 (anotace). – Cit.:  Prozaik, písničkář a příležitostný malíř Vlastimil Třešňák se na vlnách Českého rozhlasu 3 – Vltava 13. ledna ve 20.00 hodin představí v roli, v jaké ho možná neznáte.

Třešňákova dramatická prvotina Malá srdeční příhoda se odehrává v časech, kdy kotelny obsluhovali intelektuálové, a zakázaní literáti vás pobaví a ještě vám prozradí, kde leží skutečný střed Evropy. V hlavních rolích uslyšíte Vlastu Fialovou, Ladislava Mrkvičku a Aloise Švehlíka. Hra byla natočena v roce 1999.

« Newer Posts — Older Posts »

Powered by WordPress