Panáček v říši mluveného slova stránky přátel rozhlasových her a mluveného slova vůbec

18. 1. 2006

Dvojí zákon (1968, 2017)

Karol Sidon. Apokryfní rozhlasová hra. Dramaturgie Jaroslava Strejčková. Režie Jiří Horčička.

Osoby a obsazení: Jidáš z Iškariotu (Rudolf Hrušínský), Kaifáš, velekněz (Josef Patočka), Ježíš Nazaretský (Radoslav Brzobohatý), Sestra Ježíšova (Jana Štěpánková), Žena Jidášova (Jana Andresíková) a hlas (Zdeněk Ornest). Dále účinkují Ladislav Kazda, Artuš Kalous a Artur Šviha.

Natočeno 1968. Premiéra 4. 3. 1969 (Třetí program, 19:00 h.). Repríza 10. 5. 1969 (Třetí program, 16:00 h.) v cyklu Ze soutěže ministerstva kultury k 50. výročí Československa. Za normalizace smazáno, 1991 rekonstruováno z amatérských nahrávek. Repríza 13. 9. 2012 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h) k úmrtí Radoslava Brzobohatého; 30. 3. 2018 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h); 10. 4. 2020 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.); 29. 3. 2024 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.) na Velký Pátek.

Vydala Radiotéka, únor 2017 (MP3).

Pozn.: Dvojí zákon byl v roce 1968 odměněn první cenou v celostátní umělecké soutěži k padesátému výročí republiky. – Evangelia a texty Nového zákona byly inspiračním zdrojem dramatika Karola Sidona pro rozhlasovou hru Dvojí zákon. Stejně jako v esejistických pracích pojímá Sidon život Ježíše Krista polemicky a zaujímá odvážné originální postoje. (anotace)

Text hry in: Svět a divadlo 3/1991.

Lit.: Ochová, Sheila - Hořká otázka (Dvojí zákon). In Rudé právo, 12. 3. 1969, s. 5 (recenze)Ochová, Sheila – Hořká otázka. In Rudé právo, 12. 3. 1969, s. 5 (recenze).

Lit.: Heřman Zdeněk: Dva mínus jedna rovná se nula. In: Scéna, 26. 3. 1992, roč. 17, č. 6, s. 6. (recenze)

Lit.: Kosková, Helena: Iniciační cesta za vnitřním prozřením 1. K šedesátinám Karola Sidona. In web Chůdové kořeny II/2003, č. 3. (10. 10. 2003) (článek). – Cit.: Dvojí zákon byl v roce 1968 odměněn první cenou v celostátní umělecké soutěži k padesátému výročí republiky. V roce 1991 byl autorem nově redigován pro vydání v časopise Svět a divadlo 1991, čís. 3. Podle zasvěceného znalce Sidonovy dramatické tvorby, Luboše Pistoria, patří tato hra k nejlepšímu, co Sidon napsal.

Je zajímavá už svým námětem, který je jednou z prvních dochovaných a dostupných variací tématu, které zůstalo i nadále předmětem Sidonova uměleckého i odborného zájmu. Je to složitá postava Ježíšova, ve které se střetává a rozchází židovská a křesťanská náboženská tradice. Formálně tvoří převážnou část hry dialog „Hlasu muže“ (Jidáše) a „Hlasu starce“ (Kaifáše). Jidáš přivádí Kaifáše k mrtvému tělu Ježíšovu, které odnesl z jeho hrobu. V retrospektivě líčí Jidáš své první setkání s Ježíšem, který přicházel z pouště ve chvíli svého prozření a přinášel Nový zákon. V Jidášově pojetí Ježíš zradil své učení ve chvíli, kdy od hlásání radostné zvěsti, že není vyvolených a zavržených, že všichni jsou předmětem Boží lásky a milosrdenství, se z vnitřního království Božího, jehož se může každý účastnit vnitřním prozřením, obrátil k vnějšímu světu boje o moc. V této chvíli se z proroka Světla, Ježíše nazaretského, mění ve falešného Mesiáše, Syna Božího. Literárně je zajímavé, že zcela v duchu šedesátých let je selhání Ježíšovo důsledkem snahy převést nesdělitelné do zjednodušených, známých jazykových symbolů: „S těma lidma nemůžu mluvit o světlu… Nerozuměli by… A chci k nim mluvit v synagogách… napadnout Zákon a povinnost a bídu… tam, kde je nesmysl domovem… A v synagogách musím mluvit o Bohu.“10

Ježíš chce „napadnout Zákon a povinnosti a bídu“. Kaifáš obhajuje starozákonní tradici: „Snad zničí království… Ale dokud se držíme Zákona, dokud jsme věrni svému Bohu, dokud jsme vnitřně pevní… nemohou zničit národ, ne! A i když nás rozeženou, až na sám konec světa… přece budeme žít jako národ… poněvadž máme Boha svých otců nad sebou a dodržujeme jeho Zákon.“ (str. 111).

Dobová atmosféra vzniku hry se odráží i v Kaifášově pojetí světa: „Někdy vidím veliké jeviště, kde hrají herci, kteří si myslí, že je někdo vede… ale nevede je nikdo a oni se milují a odskakují od sebe a potom se zabíjejí… Někdy jeden z těch herců na okamžik vypadne ze hry… rozkřikne se a volá: Nechte už toho, nikdo vám nic nepředepsal… Tu se všichni vyděsí… že není Boha? A co ty hromady páchnoucích mrtvol?… Co má dělat ten nešťastník, který poznal, že není herec, že je svobodný, ať už je nebo není Bůh?“ (str. 123)

Jak autor sám později konstatoval, jeho vlastní cesta k náboženskému prozření byla složitou cestou od dobového ateismu, přes vyrovnání se s křesťanskou tradicí až k judaismu.

„Fatální je, že jsem se nemohl křesťanství a tím i Ježíšovi slušně vyhnout a zabývat se rovnou tím, co jsem podvědomě hledal. Je to stejně fatální jako fakt, že jsem se jako školák místo angličtiny musil učit rusky anebo že jsem si místo hebrejských modliteb osvojil pionýrské písně. Žil jsem prostě v prostředí, kde mi v cestě k náboženství stálo v cestě křesťanství s přitažlivou a současně odpuzující postavou židovského rebela a odpadlíka. Když jsem teď po více než dvaceti letech četl Dvojí zákon, uvědomil jsem si, jak málo se mi podařilo naplnit obsahem původní záměr, postavit proti Ježíšově a Jidášově rebelii v postavě Kaifáše zástupce konzervativní tradice s celým jejím oprávněním a velikostí. Jednak to bylo dáno mým věkem a prvními pochybami o smysluplnosti rebelie, jednak ale velmi povrchními informacemi stran židovské náboženské tradice“.

Už Dvojí zákon však má pro Sidonovu poetiku typické téma sváru mezi vnitřním a vnějším světem. Duchovní prozření je vždy záležitostí jedince a vnitřního světa. Osobní svědomí se nesmí nikdy umlčet službou falešným surogátům Boha. Člověk nemá hrát roli, o níž se domnívá, že je mu předepsána, ale hledat vlastní identitu.

„Víra je něco, co každý živý člověk má. Velice pěkně to vyjádřil Teilhard de Chardin už názvem jedné své knížky. Chuť žít. Proč má člověk chuť žít, takřka za každou cenu? Proč je schopen položit život za nějaké dobro, když ho v něm mnoho nepotká? Je tu víra ve smysluplnost života, již v sobě nosí každý, kdo žije, ale právě proto, že je tak hluboká a nepochopitelná, tak ji zaměřuje často nesprávným směrem a k věcem, které jí nejsou hodny, i když samy o sobě nejsou nijak špatné. Hledáme objekt své víry tam, kde není.“

Lit.: anonym: Vltava si připomíná Radoslava Brzobohatého hrou Karola Sidona Dvojí zákon. In web ČRo 3 Vltava, 13. září 2012 (článek). – Cit.: Den před svými osmdesátými narozeninami náhle zemřel významný český divadelní a filmový herec Radoslav Brzobohatý. Na stanici Český rozhlas 3 – Vltava si jeho umění připomeneme 13. září ve 20:00 rolí Ježíše v inscenaci hry Karola Sidona Dvojí zákon.

Atentát Jiřího Sequense, Ucho Karla Kachyni a Všichni dobří rodáci Vojtěcha Jasného, to jsou filmy, se kterými si ho diváci asi nejvíce spojují. V televizi získal zaslouženou popularitu díky seriálu F. L. Věk, z dlouholetého angažmá v Divadle na Vinohradech jmenujme alespoň hlavní role v inscenacích Král Krysa či Goethova Fausta.

Řadu interpretačních příležitostí mu nabídl i Český rozhlas. Například spolu s Rudolfem Hrušínským se podílel na četbě na pokračování z Rollandova románu Dobrý člověk ještě žije, byl Jeanem Valjeanem v rozhlasovém seriálu Bídnici nebo Rytmistrem v Povídkách z Vídeňského lesa.

Na stanici Český rozhlas 3 – Vltava si Radoslava Brzobohatého připomeneme v roli Ježíše v inscenaci hry Karola Sidona Dvojí zákon. Sidonovu apokryfní rozhlasovou hru parafrázující biblické motivy režíroval v roce 1968 Jiří Horčička. Vedle Radoslava Brzobohatého v inscenaci uslyšíte Rudolfa Hrušínského, Josefa Patočku, Janu Štěpánkovou a Zdeňka Ornesta.

Lit.: Čípek, Martin: Dvojí zákon… In Facebook, 13. 9. 2019 (status). – Cit.:  „Dvojí zákon má pro Sidonovu poetiku typické téma sváru mezi vnitřním a vnějším světem. Duchovní prozření je vždy záležitostí jedince a vnitřního světa. Osobní svědomí se nesmí nikdy umlčet službou falešným surogátům Boha. Člověk nemá hrát roli, o níž se domnívá, že je mu předepsána, ale hledat vlastní identitu,“ píše Helena Kosková ve svém článku o rozhlasové hře Karola Sidona Dvojí zákon (1968). Sidonova polemika s křesťanským výkladem biblického ukřižování a zmrtvýchvstání Ježíše Nazaretského nachází oporu v pádných argumentech – ať už z pohledu Jidáše z Iškariotu, který zradil, protože byl ke své zradě předurčen, tak i samotného Ježíše, jehož snaha převést nesdělitelné do zjednodušených, srozumitelných jazykových symbolů naráží na nepochopení druhých. Režisér Jiří Horčička využívá dynamických střihů – Jidášovy flashbacky nechává záměrně prolínat s právě probíhajícím rozhovorem mezi Jidášem a veleknězem Kaifášem; posluchač tím získává neobyčejně plastický obraz celé události, aniž by se tím vytrácely souvislosti. Velkou zásluhu na tom, že Sidonova hra rezonuje ještě dlouho poté, co dozněla její poslední slova mají samozřejmě herečtí interpreti – Rudolf Hrušínský (Jidáš), Radoslav Brzobohatý (Ježíš) a Josef Patočka (Kaifáš). Silné téma, silný zážitek.

Výchova dcery testem (1993)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 15:26

Oldřich Daněk. Dramaturg Oldřich Knitl. Režie Josef Červinka.

Osoby a obsazení: otec (Josef Somr), dcera (Jitka Molavcová).

Natočeno 1993 (24 min., mono).

Svatba v terénu (1998)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:28

Jiří a Olga Melíškovi. Režie Jan Fuchs.

Účinkují Václav Vydra III., Vilma Cibulková, Luba Skořepová, Lubomír Lipský.

Premiéra 28. 9. 1998.

Maryša (1966)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:27

Alois a Vilém Mrštíkové. Drama nešťastné lásky a nerovného sňatku.  Rozhlasový přepis divadelní inscenace Realistického divadla Zdeňka Nejedlého. Úprava Dalibor Chalupa. Nastudování písní Vladimír Klusák. Dramaturg Dalibor Chalupa. Režie Karel Palouš.

Osoby a obsazení: Lízal, sedlák (Karel Máj), Lízalka, jeho žena (Jiřina Štěpničková), Maryša, jejich dcera (Jana Dítětová), Rozára, služka (Zdeňka Černá), Vávra, mlynář (Pavel Spálený), Francek, rekrut (Vilém Besser), Horačka, jeho matka (Emílie Hráská), Strouhalka, Maryščina teta (Jarmila Májová), Strouhal, její muž (Josef Koza), stařenka, Maryščina babička (Vlasta Jelínková), hospodský, Franckův poručník (Bohumil Pastorek), hospodská (Marie Marešová), Pavel, řeznický tovaryš (Pavel Handl), Hrdlička, obecní slouha (Václav Kaňkovský), soudní sluha (Jiří Zahradník), Franěk (Josef Vinklář), Bušek (Ladislav Kazda), Hrdličková (Ema Skálová), Kryštofl (Stanislav Hájek). Zpívali členové Vycpálkova souboru písní a tanců.

Natočeno 1966. Premiéra 11. 6. 1967 (Praha, 20:00 h.). Repríza 3. 3. 2012 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h), 6. 6. 2015 (ČRo 3 Vltava, 14.00 h, 78 min., mono) v cyklu Rozhlasové jeviště; 2. 4. 2022 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.) v cyklu Sobotní drama.

Lit.: anonym: Alois a Vilém Mrštíkovi: Maryša. In web ČRo 3 Vltava, březen 2012 (článek). – Cit.:  Slavné klasické drama bratří Mrštíků Maryša není jen příběhem nenaplněné lásky a tragického manželství, ale především líčí vzpourou proti omezujícímu řádu ve jménu lidské svobody. Pravdivostí, syrovostí a vnitřní dramatičností příběhu překročili autoři schéma tradičního milostného trojúhelníku ve venkovských kulisách i rámec „realistické hry“. Z několika rozhlasových nastudování jsme vybrali tentokrát inscenaci režiséra Karla Palouše s Janou Dítětovou v titulní roli.

Po odchodu z Prahy se novým domovem spisovatele Viléma Mrštíka staly Diváky, malá vesnice u Brna, kde byl jeho bratr Alois učitelem. Tady také spolu napsali drama Maryša, které bylo inspirováno osudem selské dcery z Těšan, Marie Horákové, donucené rodiči , aby se provdala za vdovce bez ohledu na to, že milovala jiného. Její osud se však od Maryšina podstatně lišil – její manželství totiž bylo šťastné. Už z toho je zřejmé, že Maryša není jen realistickým obrazem milostného trojúhelníku v atraktivním folklorním hávu. Součástí české divadelní klasiky se stala proto, že její téma je mnohem obecnější. Bratři Mrštíkové totiž napsali především hru o tragické vzpouře proti omezujícímu řádu ve jménu lidské svobody. 

I když dnes se Maryša na česká jeviště stále vrací, po premiéře v roce 1894 nebyla tehdejší kritikou přijata jednoznačně pozitivně. Ostatně ani ti, kdo rozhodovali o uvedení Maryši na scénu Národního divadla, se nemohli smířit s kritičností a pravdivostí textu, a proto hru nejprve zařadili na zkoušku jako odpolední lidové představení. Dnes ale Maryša právem patří k nejhranějším titulům našeho dramatického umění a titulní hrdinku ztělesnila řada předních hereček. 

Maryša je patrně nejslavnější českou hrou pracující dialektem. Ale v použití nářečí Maryše primát nepatří, jako charakterizační prvek ho autoři používali již od dob Štěpánkových. Naplno zaznělo ze scény Národního již pět let před premiérou Maryši, když dialekt z moravsko slováckého pomezí použila ve své hře Gazdina roba Gabriela Preissová. Soudobí dramatikové usilovali o takovou stylizaci, která by v duchu panujícího realismu působila jako hovorová řeč. Užití nářečí však někdy bylo na překážku srozumitelností a proto se ho používalo především k prohloubení charakteristiky některých postav. Podobně tomu bylo i u her z městského prostředí, kde autoři jako Štolba nebo Herrman sáhli po slangu či žargonu. Mrštíci také použili velmi dramaticky účinným způsobem autentický hudební folklor. I to je spojovalo s Gabrielou Preissovou, stejně jako nabídka Leoše Janáčka ke zhudebnění díla, kterou ale oni odmítli. 

Často se uvádí, že v Maryše je použito slovácké nářečí. Základem ovšem je hanácký dialekt, kterým se mluvilo na jihovýchod od Brna v části bývalého soudního okresu klobouckého. Při prvním uvedení v Národním divadle, které se ostatně rodilo velmi bolestivě, se zřejmě s ohledem na pražské publikum nářeční prvky zejména v hláskové podobě slov omezily tak, že dialog se místy přestával podobat svéráznému moravskému jazykovému útvaru. Jan Herben to ve svém referátu v časopise Čas ostře kritizoval. Naproti tomu Josef Holeček v Národních listech protestoval proti užití nářečí jako takového. Ale v pozdějších vydáních hry, zejména v pátém a sedmém se moravské nářeční prvky prosadily tak, že budí dojem opravdového lidového hovoru. 

Pokud dnes dramaturgie některého divadla sáhne po této hře, má k dispozici řadu verzí: téměř kompletní rukopisné pretexty, ručně psanou nápovědní knihu k premiéře v Národním divadle a řadu vydání. To z roku 1956, paradoxně nejfolklornější, prohlásilo samo sebe za kritické. Dramaturg, tedy bude muset, jak napsala Marta Ljubková, rozlousknout oříšek jak s dialektem, se kterým Mrštíci zacházeli velmi volně, naložit. 

Maryša byla první celovečerní hrou, kterou odvysílal Československý rozhlas. Bylo to 23. listopadu 1927. Z několika rozhlasových nastudování jsme vybrali tentokrát inscenaci režiséra Karla Palouše s Janou Dítětovou v titulní roli. 

Ta, která umírá poslední (Ta, ktorá zomiera posledná, 1995)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:21

Peter Gregor. Hudební spolupráce Katarína Cútová. Dramaturgie Emília Drugová. Režie Viliam Sýkora.

Osoby a obsazení: básník (Emil Horváth), žena (Zuzana Krónerová), chlapec (Juraj Predmerský), soused (Marian Zednikovič), sousedka (Erika Lásková), strážmistr (Ladislav „Laco“ Kerata).

Nastudovala Bratislava v roce 1995.

Pozn.: Hra získala 1. cenu v anonymní soutěži Literárního fondu na 14. festivalu původní slovenské rozhlasové hry v Piešťanech r. 1995. (more…)

Malá kniha Rúth (1997)

Filed under: Rozhlasové hry,Slovenské — Přemek @ 14:18

Jana Melichárková. Psychologický příběh dvou žen, který se společně daří překonat samotu a najít naději do budoucnosti. Dramaturg Milan Frolo. Režie Táňa Tadlánková.

Osoby a obsazení: Noémi, tchýně (Zdena Grúberová), Rúth, snacha (Emília Vášáryová), Bohuš, vzdálený příbuzný Noémi (Marián Slovák).

Nastudovala Bratislava v roce 1997. Premiéra 24. 12. 1997 (Slovensko 1, 20:00 h.; 58 min.). Česká premiéra 7. 11. 1998 (ČRo 3 Vltava) v rámci cyklu Dny slovenské kultury.

Lit.: anonym: Malá kniha Rúth. In Rozhlas a televízia 7/1997, roč. 71, str. 4 (článek) – Cit.: Pôvodná rozhlasová hra, v ktorej autorka Jana Melichárková na pôdoryse biblického príbehu rozkrýva životné osudy ženy stredného veku. Hrdinka sa po vyhasnutí manželského vzťahu a odcudzení odrastených detí rozhodne pre rozvod a na akúsi skúšobnú dobu odcestuje k bývalej svokre, u ktorej vždy našla dostatok porozumenia. Obe ženy v citlivo i humorne vedenom dialógu hľadajú a nachádzajú vnútornú očistu i chuť započať život odznovu. Náhoda chce, že osud im privedie do cesty muža z čias svokrinej mladosti, ktorý v Rúth prebudí stratenú chuť do života.

Nad všetku pochybnosť (Nade všecku pochybnost, 1997)

Filed under: Rozhlasové hry,Slovenské — Přemek @ 14:15

Jozef Repko. Původní rozhlasová detektivní hra. Dramaturg Milan Frolo. Režie Štefan Korenči.

Osoby a obsazení: Holec (Ĺudovít Moravčík), komisař (Vlado Černý), doktorka Soňa Kristúnová (Marta Sládečková), Kamil Kristún (Matej Landl), Hana (Jana Strnisková), doktor Igor Klanica (Peter Šimun), Diana Klanicová (Lucia Vráblicová).

Nastudovala Bratislava v roce 1997. Premiéra 22. 5. 1997 (39 min.). Reprízy 23. 5. 1997,  3. 2. 1999,  3. 3. 1999, 20. 6. 2001,  7. 7. 2003; 19. – 25. 7. 2023 (SRo 8 Rádio Litera). Česká premiéra 5. 11. 1998 v rámci Dnů slovenské kultury.

Pozn.: Rozhlasová hra bola ocenená v autorskej súťaži Slovenského rozhlasu v roku 1996. Staňte sa súčasťou vyšetrovania vraždy v slovenských reáliách.  (anotace)

Dovolenka (Dovolená, 1997)

Filed under: Rozhlasové hry,Slovenské — Přemek @ 14:14

Jana Kákošová. Dramaturgie Oľga Duhanová. Hudební spolupráce Eleonóra Vančíková-Kapasná. Zvuk Peter Janík. Režie Martin Kákoš.

Účinkují Marián Geišberg, Viera Richterová-Horváthová, Zuzana Haasová, Jana Strnisková, Ján Kroner, Leopold Haverl, Štefan Kožka, Zuzana Frenglová, Dana Kuffelová, Oĺga Solárová, Martin Huba, Richard Stanke, Eva Krížiková, Vladimír Durdík.

Nastudovala Bratislava v roce 1997 (63 min.). Premiéra 1. 1. 1997 (Devín, 14:30 h.). Repríza 8. 1. 1998 (Slovensko 1, 20:05 h.); 23. 1. 1999, 20. – 25. 6. 2011, 14. 7. 2012, 15. 6. – 21. 6.2015; 16. – 21. 8. 2022 (SRo 8 Rádio Litera).

Česká premiéra 3. 11. 1998 v rámci Dnů slovenské kultury.

Pozn.:  Pôvodná rozhlasová hra o tom, že jednoduchšie je robiť zázraky, ako plniť všedné ľudské želania.

Básník (1998)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:10

Malá rozhlasová komedie na motivy vzpomínek Bedřicha Golombka. Miloň Čepelka. Režie Jan Fuchs.

Účinkují Jaroslav Kepka, Otakar Brousek st., Jiří Bruder, Hana Maciuchová.

Premiéra 2. 11. 1998.

Mozartova cesta do Prahy (1991)

Filed under: Radiodokument,Rozhlasové hry — beatman @ 12:20

Eduard Mörike. Rozhlasová hra. Překlad Marie Kornelová. Úprava a režie Vladimír Tomeš.

Osoby a obsazení: vypravěč (Vladimír Brabec), Wolfgang Amadeus Mozart (Petr Štěpánek), jeho žena Constanze (Taťjana Medvecká), hrabě Max Schinzberg (Soběslav Sejk), hraběnka Schinzbergová (Eva Klepáčová), zahradník (Jaroslav Moučka), neteř Evženie (???) a baron Egon, její snoubenec (Rudolf Kvíz).

Natočeno v roce 1991 (88 min) pro cyklus Klaviatury. Repríza 29. 1. 2006 (ČRo 3 Vltava, 21:45 h.).

Pozn.:  Poetická novela německého romantického básníka a prozaika Eduarda Friedricha Mörikeho zachycuje cestu Wolfganga Amadea Mozarta do Prahy na premiéru opery Don Giovanni na podzim roku 1787.

Půvabný, i když zčásti smyšlený a v podrobnostech historicky nedoložený příběh se odehrává během jednoho dne na blíže neurčeném rokokovém zámečku na Českomoravské vysočině, kde se Mozart se svou ženou Constanzií zastavili na odpočinek. Novela líčí Mozartovo podmanivé společenské chování, popisuje způsob jeho práce a vypráví o jeho radostech i o tíživých předtuchách blízké smrti. Toto nejzralejší prozaické autorovo dílo je nejen vyznáním jeho hlubokého obdivu k hudebnímu géniu, ale také jedno z umělecky nejčistších zpodobení Mozartovy osobnosti v německém písemnictví.

 

« Newer Posts — Older Posts »

Powered by WordPress