Panáček v říši mluveného slova stránky přátel rozhlasových her a mluveného slova vůbec

2. 3. 2012

Mies van der Rohe a jeho skleněný svět (2012)

Filed under: Radiodokument — Přemek @ 14:19

Připravil Jiří Kamen.

Natočeno 2012. Premiéra 28. 4. 2012 v rámci pořadu Víkendová příloha (ČRo 3 Vltava).

Lit.: Kamen, Jiří: Mies van der Rohe a jeho skleněný svět. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/2012, s. 36 – 37 (článek). – Cit.: „Chci vytvořit váš vlastní svět. Pracovat na něm od základů až po interiér, okna, dveře, nábytek. Vytvořit nejen základní strukturu, ale i jeho tkáně. Navrhnout váš život. Ne pouze dům, v němž budete bydlet, ale životní styl… Vaše obydlí bude uměleckým dílem, nad kterým budou lidé žasnout.“ (Simon Mawer: Skleněný pokoj)
Pavilon Barcelona, křeslo Barcelona, vila Tugendhat a židle Brno jsou tím největším vkladem, který lidstvu Mies van der Rohe přinesl. Od doby svého vzniku nezestárly ani o vteřinu. (Jan Sapák v předmluvě
k Rozhovorům s Miesem van der Rohe) (more…)

Věřitelé (2012)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 14:06

August Strindberg. Divadelní aktovka. Překlad František Fröhlich. Rozhlasová úprava a dramaturgie Renata Venclová. Hudba Petr Kofroň. Režie Kateřina Dušková.

Osoby a obsazení: Gustav (Ivan Trojan), Adolf (Jan Meduna) a Tekla (Dana Černá).

Natočeno 2012. Premiéra 12. 5. 2012 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h.; 62 min.). Repríza 14. 1. 2017 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h.; 62 min.); 11. 9. 2021 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.) v cyklu Sobotní drama.

Pozn.: Ve Věřitelích autor nabízí další ze svých hloubkových sond do přediva manželských vztahů a obraz věčného zápasu obou pohlaví o vzájemnou dominanci.

Lit.: Venclová, Renata: Věřitelé ke 100. výročí úmrtí Augusta Strindberga. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/2012, s. 24 (článek). – Cit.: Letošní kulaté strindbergovské výročí se shodou šťastných náhod sešlo se Severským rokem, ve kterém se Český rozhlas 3 – Vltava cíleně zaměřuje na kulturu severských zemí. Strindbergovu početnému dramatickému dílu se věnujeme už od ledna: v cyklu Tanec života a smrti představuje hry švédského dramatika překladatel Zbyněk Černík. Na květen chystáme premiéru rozhlasové inscenace Strindbergovy komorní  jednoaktovky Věřitelé.
Věřitelé spadají do počátku Strindbergova naturalistického období, od slavné Slečny Julie dělí hru jen několik měsíců. Podobně jako ve Slečně Julii v nich snadno rozpoznáme zásady naturalistické divadelní reformy, které dramatik krátce předtím formuloval. Inovace byly vedeny snahou přivést na jeviště „moderního člověka“, kterého Strindberg viděl jako komplikovanou a nesourodou směsici různých názorů, postojů, motivací, anachronismů a determinací. Postavy, které chtěl Strindberg ve svých hrách zachytit, napříště nebude možné redukovat na jeden převládající rys, nebudou mít neproměnný charakter. „Jako moderní charaktery, žijící v přechodné době, přinejmenším uspěchanější a hysteričtější než ta předešlá, jsem své postavy vylíčil coby rozkolísanější a rozpolcenější, utvářené ze starého a nového … Mé duše (charaktery) jsou konglomeráty kulturně vývojových stupňů minulých i současných, útržků z knih, časopisů, kousků lidí, cípků utrhaných ze svátečních šatů, které se proměnily v hadry, přesně tak, jak je poskládaná i lidská duše.“
Nic by však nebylo vzdálenější skutečnosti než představa Strindberga, jak s chladnou hlavou píše svou hru jako nějaké formální naplnění předem stanovených postulátů. Literární tvorbou se Strindberg vždycky  vypisoval z momentální životní situace, do Věřitelů se promítá hluboká krize, v níž vyústilo jeho první manželství se Siri von Essen. Hru Strindberg ženě adresoval jako tzv. čtvrté varování; po Manželce pana Bengta, Otci a Slečně Julii měli být Věřitelé dalším příkladem špatných konců, které Siri čekají, pokud ho opustí. (more…)

Barabáš 1/7 (2011)

Filed under: Četba na pokračování — Přemek @ 12:57

Pär Lagerkvist. Četba na pokračování. Překlad Dagmar Chvojková-Pallasová. Připravila Vladimíra Bezdíčková. Režie Tomáš Vondrovic.

Účinkuje Ivan Trojan.

Natočeno 2011. Premiéra prvního dílu 3. 4. 2012 (ČRo 3 Vltava,  18:30 h.). Repríza 1. dílu 10. 4. 2020 (ČRo 3 Vltava, 19:30 h).

Lit.: Bezdíčková, Vladimíra: Barabáš. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/2012, s. 22 (článek). – Cit.: Pär Lagerkvist (1891-1974) patří mezi ústřední autory poválečné švédské literatury. Jeho rané dílo vneslo do švédské literatury nové myšlenky a způsoby literárního ztvárnění. O novátorských uměleckých postupech psal i teoretické práce. Když se v roce 1913 seznámil v Paříži se soudobým vývojem v umění, vydal esej Slovesné a výtvarné umění, v němž obhajuje zejména kubismus. Text je považován za první modernistický manifest ve Švédsku. Nebyl ovšem velký  experimentátor formální, jeho modernismus spočívá ve výrazně metaforickém a symbolickém jazyce. (more…)

Noc zpívá své zpěvy (2012)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 12:47

Jon Fosse. Muž, žena, milenec. Jeden z nich nepřežije docela obyčejnou noc plnou věčných banalit. Překlad Karolína Stehlíková. Rozhlasová úprava Daniela Jirmanová. Režie Tomáš Jirman.

Účinkují Petr Houska, Tereza Vilišová, Pavel Gajdoš, Miroslav Rataj a Anna Cónová.

Nastudoval ČRo Ostrava v roce 2012. Premiéra 12. 6. 2012 (ČRo 3 Vltava, 21:30 h.). Repríza 18. 6. 2013 (ČRo 3 Vltava, 21:36 h.) v cyklu Klub rozhlasové hry; 29. 10. 2019 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h.) v cyklu Současná hra; 1. 8. 2023 (ČRo 3 Vltava, 20:00 h.) v cyklu Večerní drama.

Jirmanová, Daniela:  Mladý muž, mladá žena a malý byt. In Týdeník Rozhlas 24/2012 (článek). – Cit.:  Rozhlasovou adaptaci hry norského dramatika Jona Fosseho Noc zpívá své zpěvy uvede 12. června ve 21.30 v premiéře Český rozhlas 3 – Vltava. Posluchače pozve na návštěvu do bytu dvou mladých lidí, kteří – přestože se jim nedávno narodil syn – řeší zásadní otázku: mají ještě naději na šťastný společný život?

Při zmínce o norském dramatu se asi každému vybaví jméno Henrik Ibsen. Ibsen skutečně dlouho osamoceně kraloval norskému dramatu, bezpochyby až do osmdesátých let 20. století. Tehdy se objevila první literární díla Jona Fosseho (1959), který je dnes považován za největšího současného norského dramatika – a po Ibsenovi za největšího norského dramatika vůbec. Dosavadního „krále“ Ibsena dohání – a zřejmě už i dohnal a předehnal – jak množstvím napsaných her, tak i počtem jejich provedení.

Ten, který předčil krále. Jon Fosse je považován za největšího norského dramatika současnosti.

Jon Fosse se narodil v přístavním městě Haugesund na severozápadě Norska a v současné době žije v Bergenu. Je nositelem mnoha literárních cen, norských i zahraničních. V roce 2005 byl vyznamenán Norským královským řádem svatého Olava, loni mu norský král přidělil čestnou rezidenci Grotten v parku královského zámku v Oslu, určenou nejdůležitějším norským kulturním osobnostem, a doma má Fosse taky čestnou cenu norské Kulturní rady za to, že opět umístil Norsko na divadelní mapu světa.

Jon Fosse ale není jen dramatikem. Vedle divadelních her se věnuje próze i poezii, píše knížky pro děti či eseje. A to vše jazykem nynorsk, což je jedna ze dvou oficiálních variant norského spisovného jazyka používaná necelou pětinou obyvatel Norska. Jeho hry jsou uváděny v divadlech po celém světě a čas od času se střídmá syrovost Fosseho her objevuje i na českých jevištích. Domácímu publiku poprvé slavného Nora nabídla dramaturgie Národního divadla v Brně: v roce 2001 inscenoval režisér Tomáš Svoboda na Malé scéně Mahenova divadla text Někdo přijde a hned si vysloužil nominaci na inscenaci roku a Cenu Alfréda Radoka. O dva roky později uvedl pražský Činoherní klub v režii Martina Čičváka Fosseho hry Jméno/Noc zpívá své písně a za další dva roky nastudoval v ostravském Divadle Petra Bezruče režisér J. A. Pitínský hry Syn a Zima. Aktovka Syn dostala díky J. A. Pitínskému a zázemí brněnského studia v roce 2004 rovněž rozhlasovou podobu.

Zatímco v raném období tvorby Jona Fosseho zajímaly především osobní vztahy, později přechází k tématům obecně lidským a existenciálním. Pro jeho texty je příznačná jakási všeobecná askeze – Fosse nepoužívá interpunkci, text formálně připomíná verš, jazyk je velmi jednoduchý, sdělení strohá, hlavní témata se rytmicky opakují. Děj hry většinou obsáhne jen několik hodin života jednajících postav. Stejně tak náměty her jsou velmi všední. Z jednoduché výchozí situace (syn po delší době přijíždí za rodiči, mladý pár se stěhuje do vysněného domu, těhotná dívka představuje rodině svého partnera…) se začíná odvíjet děj, v němž se odhalují vztahy mezi jednotlivými postavami, jež – jak se dá předpokládat – nefungují zrovna ideálně. Lidé spolu nedokážou komunikovat, vzájemně se pochopit, respektovat potřeby druhých. Nedokážou se plně milovat ani nenávidět.

Rozhlasová adaptace hry Noc zpívá své zpěvy v překladu Karolíny Stehlíkové vznikla ve studiích Českého rozhlasu Ostrava. Posluchače pozve na návštěvu do bytu dvou mladých lidí, kterým se nedávno narodil syn. Banální neshody a vyřčené i nevyřčené výčitky, nenaplněnost vztahu, neuspokojené potřeby a touhy – to vše visí ve vzduchu. Mají postavy nazvané pouze Mladý muž a Mladá žena dusící se v malém bytě ještě naději na šťastný společný život? I na tuto otázku odpovědí režisér Tomáš Jirman a herci Petr Houska, Tereza Vilišová, Pavel Gajdoš, Miroslav Rataj a Anna Cónová.

Lit.: Jirmanová, Daniela: V Ostravě se natáčí hra Jona Fosseho Noc zpívá své zpěvy. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/12, s. 20 (článek). – Cit.: Při zmínce o norském dramatu či norském divadle se asi každému vybaví jméno Henrik Ibsen. Ibsen skutečně dlouho osamoceně kraloval norskému dramatu, bezpochyby až do 80. let 20. století. Tehdy se objevila první literární díla Jona Fosseho, který je dnes považován za největšího současného norského dramatika  (a po Ibsenovi za největšího norského dramatika vůbec). Dosavadního „krále“ Ibsena dohání – a zřejmě už i dohnal a předehnal – jak množstvím napsaných her, tak i počtem jejich divadelních provedení. V roce 2003 dokonce získal čestnou cenu norské Kulturní rady za to, že opět umístil Norsko na divadelní mapu světa.

Jon Fosse se narodil v roce 1959 v přístavním městě Haugesundu na severozápadě Norska; v současné době žije v Bergenu. Je nositelem mnoha literárních cen, jak norských, tak i zahraničních. V roce 2005 byl vyznamenán Norským královským řádem svatého Olava a v loňském roce mu norský král přidělil čestnou rezidenci Grotten v parku královského zámku v Oslu, určenou nejdůležitějším norským kulturním osobnostem. Jon Fosse ale není jen dramatikem. Vedle divadelních her se věnuje próze (romány, povídky) i poezii, píše knížky pro děti, eseje. Vše píše jazykem nynorsk, což je jedna ze dvou oficiálních variant norského spisovného jazyka, používaná necelou pětinou obyvatel Norska. Jeho díla jsou překládána do nespočtu světových jazyků a jeho hry jsou uváděny v divadlech po celém světě. I na českých jevištích se s nimi diváci mohli setkat. Poprvé to bylo v Národním divadle Brno – na Malé scéně Mahenova divadla, kde v roce 2001 připravil režisér Tomáš Svoboda hru Někdo přijde a hned si vysloužil nominaci na inscenaci roku a Cenu Alfréda Radoka. O dva roky později uvedl pražský Činoherní klub v režii Martina Čičváka Fosseho hry Jméno / Noc a za další dva roky zinscenoval v ostravském Divadle Petra Bezruče režisér J. A. Pitínský hry Syn a Zima.

A byl to opět režisér Pitínský, kdo představil Jona Fosseho i rozhlasovým posluchačům. Už v roce 2004 natočil jeho hru Syn v brněnském studiu Českého rozhlasu. V době nedávné mohli posluchači blíže poznat i další norské dramatiky: v listopadu 2010 uvedla Vltava rozhlasovou hru norského spisovatele Stiga Amdama Myšičko myš, pojď ke mně blíž, v dubnu 2011 pak hru Blizkabytost.com norské dramatičky Inger Johanne Strmové. Na jaře se bude vysílat hra Pettera S. Roselunda Nemožnej kluk, na podzim budou mít premiéru Muž činu Jespera Halleho a komedie Najednou zkušeného norského dramatika a scénáristy Pera Schreinera.

Drtivou většinu výše zmíněných norských her přeložila Karolína Stehlíková, teatroložka a nordistka. Právě díky ní se mohou v Česku inscenovat hry Jona Fosseho, a to jak na jevištích divadelních, tak nyní znovu i na „jevišti“ rozhlasovém. Fosseho tvorbu lze velmi obecně rozdělit na rané období, v němž se zabýval především problematickými mezilidskými vztahy, a na tvorbu novější, v níž postupně přechází k tématům obecně lidským a existenciálním. Pro Fosseho hry je příznačná jakási všeobecná askeze – jeho jazyk formálně připomíná verš (zde je nápadná podobnost s hrami rakouského spisovatele Thomase Bernharda), je velmi jednoduchý, sdělení strohá, hlavní témata se rytmicky opakují, interpunkce chybí, respektive není potřeba. Děj hry většinou obsáhne několik málo hodin. Stejně tak náměty her jsou v podstatě velmi prosté, takřka každodenní. Z jednoduché výchozí situace (syn po delší době přijíždí do domu rodičů, mladý pár se stěhuje do vysněného domu, těhotná dívka představuje rodině svého partnera…) se začíná odvíjet děj, v němž se odhalují vztahy mezi jednotlivými
postavami, které, jak se dá předpokládat, nefungují zrovna ideálně. Lidé spolu nedokážou komunikovat, vzájemně se pochopit, respektovat potřeby druhých. Nedokážou se plně milovat ani nenávidět.

Ostravské studio Českého rozhlasu chystá inscenaci Fosseho hry Noc zpívá své zpěvy, napsanou v roce 1997. Patří tedy mezi autorova ranější díla. Spolu s režisérem Tomášem Jirmanem a pěti ostravskými herci vás zveme na návštěvu do bytu dvou mladých lidí, kterým se nedávno narodil syn. Banální neshody a vyřčené i nevyřčené výčitky, nenaplněnost vztahu, neuspokojené potřeby a touhy… Mají postavy, nazvané pouze Mladý muž a Mladá žena, ještě naději na šťastný společný život? Dozvíte se to v červnu při poslechu Českého rozhlasu 3 – Vltava.

Lit.: Jirmanová, Daniela: Fosseho hra Noc zpívá své zpěvy má rozhlasovou premiéru. In web ČRo, 12. 6. 2012 (článek). – Cit.: Jednoduchý jazyk, strohá sdělení, rytmicky se opakující hlavní témata, několikahodinový výsek ze života jednajících postav. Takto, v jazyku nynorsk, píše své hry norský dramatik Jon Fosse. V své rané hře Noc zpívá své zpěvy(1997) zachytil soužití dvou mladých lidí, kteří – přestože se jim nedávno narodil syn – řeší otázku, jestli vůbec mají naději na šťastný společný život.

Pro Fosseho texty je příznačná jakási všeobecná askeze – autor nepoužívá interpunkci, text formálně připomíná verš, jazyk je velmi jednoduchý, sdělení strohá, hlavní témata se rytmicky opakují. Děj hry většinou obsáhne jen několik hodin života jednotlivých postav. Stejně tak náměty her jsou velmi všední. Z jednoduché výchozí situace se začíná odvíjet děj, v němž se odhalují vztahy mezi jednotlivými postavami, které – jak se dá předpokládat – nefungují zrovna ideálně.

Původně divadelní hra Noc zpívá své zpěvy nás zavede na návštěvu do bytu dvou mladých lidí, kterým se nedávno narodil syn. Banální neshody a vyřčené i nevyřčené výčitky, nenaplněnost vztahu, neuspokojené potřeby a touhy – to vše doslova visí ve vzduchu. Vede z tohoto začarovaného kruhu každodennosti cesta ven?

Jon Fosse se narodil v roce 1959 v přístavním městě Haugesundu na severozápadě Norska; v současné době žije v Bergenu. Je nositelem mnoha literárních cen, jak norských, tak zahraničních. V roce 2005 byl vyznamenán Norským královským řádem svatého Olava a v loňském roce mu norský král přidělil čestnou rezidenci Grotten v parku královského zámku v Oslu, určenou nejdůležitějším norským kulturním osobnostem.

Jeho hry jsou uváděny po celém světě, českému publiku slavného Nora poprvé představila dramaturgie Národního divadla v Brně: v roce 2001 inscenoval režisér Tomáš Svoboda na Malé scéně Mahenova divadla text Někdo přijde. O dva roky později uvedl pražský Činoherní klub v režii Martina Čičváka Fosseho hry Jméno/Noc zpívá své písně a za další dva roky nastudoval v ostravském Divadle Petra Bezruče režisér J. A. Pitínský hry Syn a Zima. (Aktovka Syn dostala díky J. A. Pitínskému a zázemí brněnského studia rovněž rozhlasovou podobu.)

Páteční večer – Gabriela Preissová (2012)

Filed under: Radiodokument — Přemek @ 12:39

K 150. výročí narození české spisovatelky a dramatičky připravila Lenka Chválová. Komponovaný pořad věnovaný osobnosti a dílu české spisovatelky a dramatičky, od jejíhož narození uplyne v březnu 150 let, připravila Lenka Chválová. Rozhlasový portrét spisovatelky připomene také pohnutou historii prvního uvedení jejích dramat a porovnává ji s pohledem divadelníků na tuto českou realistickou klasiku. V pořadu, ve kterém z dobových záznamů zazní i hlas Gabriely Preissové, hovoří literární historička Jaroslava Janáčková a divadelní teoretik Jan Císař, dále režiséři a aktéři divadelních inscenací her G. Preissové z posledních let. Dramaturgie Renata Venclová. Režie Markéta Jahodová. Externí spolupráce Jana Cindlerová a Přemysl Hnilička.

O své práci na dramatech Gabriely Preissové hovoří literární historička Jaroslava Janáčková, divadelní teoretik Jan Císař,  herečka Eva Novotná a režisér Zdeněk Kaloč.

Natočeno 2012. Premiéra 23. 3. 2012 (ČRo 3 Vltava, 20:00 – 22:00 h.).

Lit.: Chválová, Lenka: Výročí Gabriely Preissové. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/12, s. 19 (článek). – Cit.: Páteční večer 23. března 2012 na Vltavě bude věnován osobnosti a dílu české spisovatelky a dramatičky Gabriely Preissové (1862-1946). Právě 23. března totiž oslavíme 150. výročí jejího narození.

Se jménem Preissové spojujeme především dvě velké tragédie, zachycující ženské osudy v řádu slovácké vesnice: Gazdina roba a Její pastorkyňa. Zdá se neuvěřitelné, že tato vrcholná díla vznikla jako dramatické prvotiny sedmadvacetileté autorky. Obě uvedlo Národní divadlo krátce po sobě, v letech 1889 a 1890. Přestože se okolo jejich premiéry rozpoutaly vášnivé spory, staly se obě hry nepochybnou součástí kánonu české  dramatiky a neustále znovu se na jeviště vracejí. Jisté otázky a pochybnosti je však provázejí od jejich vzniku podnes. Nejsou pro inscenátory jen přitažlivé, ale také znepokojivé, jak praví režisér Zdeněk Kaloč, který obě hry inscenoval v různých divadlech mnohokrát. Připravovaný pořad ČRo3 – Vltavy se pokusí zachytit podobu mimořádně talentované dramatičky, připomene pohnutou historii prvního uvedení jejích dramat a porovná ji s pohledem dnešních divadelníků na tuto českou realistickou klasiku. Jaké jsou skutečné scénické kvality her Preissové? Co z nich dělá velké tragédie? Lze je dnes inscenovat v jejich původní podobě? O co se snaží současné úpravy? Jak zacházejí s folklórem a historicko-sociálním pozadím obou her? Odpovědi na tyto otázky jsou možná podobně rozporuplné, jako byly kdysi první reakce na premiéry dramat Gabriely Preissové. (more…)

Konec starých časů 1/15 (2012)

Filed under: Četba na pokračování — Přemek @ 12:25

Vladislav Vančura. Četba na pokračování z románu českého spisovatele a filmaře. Připravila Jarmila Konrádová. Režie Markéta Jahodová.

Účinkuje Ladislav Mrkvička.

Natočeno 2012. Premiéra prvního dílu 24. 5. 2012 (ČRo 3 Vltava, 18:00 h.).  Repríza 1. dílu 23. 4. 2018 (ČRo 2 Praha, 22:00 h).

Lit.: Konrádová, Jarmila: Konec starých časů. In  Čtvrtletník Klubu Vltava 1/12, s. 18 (článek). – Cit.: „Před půlnocí prvního června u nás zazvonil telefon“ – vzpomíná v memoárech Dvacet šest krásných let paní Ludmila Vančurová. „Byl dole na chodbě, těsně u dveří do bytu. Rozběhla jsem se, ale zůstala jsem v půli  schodiště stát. Naše stará hospodyně, paní Svobodová, už měla sluchátko v ruce. Stála, poslouchala, sama nemluvila. Teprve po dlouhé chvíli řekla: Ano. Ano. Řeknu. Zavěsila a obrátila se ke mně. Dlouho ze sebe nemohla vypravit slovo. Klepala se jí brada. Já vám to nemůžu říct. Já vám to nedokážu povědět… A pak: Pana doktora zastřelili…“ (more…)

Skleník (2012)

Filed under: Rozhlasové hry — Přemek @ 12:19

Graham Greene. Hra o následcích Božího zázraku v rodině zapřísáhlého agnostika. Překlad Radek Pokorný (z anglického originálu The Potting Shed). Rozhlasová úprava a dramaturgie Renata Venclová. Režie Markéta Jahodová.

Osoby a obsazení: Frederick Baston (Josef Somr), Anne Calliferová (Rozita Erbanová), Sára Calliferová (Klára Cibulková), Mary Calliferová (Daniela Kolářová), John Callifer (Miroslav Táborský), James Callifer (Vladimír Javorský), Doktor Kreuzer + ohlášení (Ladislav Mrkvička), Corner, spolubydlící (Radek Valenta), paní Potterová (Věra Kubánková), paní Connollyová (Johanna Tesařová) a otec Callifer (Jan Hartl).

Natočeno 2012. Premiéra 26. 5. 2012 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h.). Repríza 15. 4. 2017 (ČRo 3 Vltava, 14:00 h.); 3. 4. 2021 (ČRo 3 Vltava, 15:00 h.) v cyklu Sobotní drama.

Lit.: Venclová, Renata: Hrou Skleník se představí Graham Greene jako dramatik. In Čtvrtletník Klubu Vltava 1/12, s. 11 (článek). – Cit.: Vedle svých 24 románů napsal anglický prozaik Graham Greene také osm  divadelních her. Oproti celoživotně pěstované próze představují dramata jen příležitostnou část Greenovy literární tvorby, i v nich však zajímavým způsobem rozvíjí svá konstantní témata. V divadelní hře Skleník podal obraz člověka, který je na útěku před sebou samým, dokud ve svém životním příběhu nenajde vyšší smysl, ne-li rovnou Boží plán. (more…)

1. 3. 2012

Záveje (Závěje, 1956)

Filed under: Rozhlasové hry,Slovenské — Martin @ 22:14

Vladimír Hurban Vladimirov. Rozhlasová úprava František Citovský. Hudba František Babušek. Dramaturgie Ján Vdovják. Zvuk Július Loderer. Režie Július Pántik.

Osoby a obsazení: otec (Štefan Kvietik), Martin, jeho syn (Igor Hrabinský), Katuša, jeho žena (Eva Juríčková), Mara (Eva Poláková), Janko, kovář (Ivan Rajniak) a Ďuro, sluha (Oldo Hlaváček).

Připravil Československý rozhlas v roce 1956. Premiéra 4. 1. 1957. Repríza 26. 11. 2017 (Rádio Devín, 21:00 hod.; 70 min.).

Pozn.: Sociálno-psychologická dráma /1913/, v ktorej autor naturalisticky expresívne zobrazuje ľudskú vášeň, vyhrocujúcu trpký údel bezdetnej rodiny do ostrých a bezvýchodiskových konfliktných situácií. Dráma Záveje je hlbinnou sondou do psychiky postáv a do uzavretého, svojrázneho, hrdého a k pôde a majetku pripútaného prostredia dolnozemskej dediny. Napísaná s kritickým zámerom nekompromisne odsudzuje patriarchálne predsudky ovládajúce život zaostalej dediny. Postava Katuše, aj keď je priveľmi pasívna, je z rodu tých hrdiniek, ktorými svetová literatúra na prelome storočí otvorila problematiku emancipácie ženy. Hra má realistický ráz, ale naznačuje aj autorovo poučenie v expresionistickej a symbolistickej dráme. (anotace)

 

Životopisy – Arnošt Lustig 1/5 (2012)

Filed under: Radiodokument — Martin @ 21:19

Eva Lenartová. Mistr zvuku Marek Hoblík. Režie Eva Lenartová.

Účinkují Veronika Forejtová a Robert Urban.

Připravil Český rozhlas Ostrava v roce 2012 (5 x 12 min.). Premiéra ve dnech 27. 2. – 2. 3. 2012 na regionálních stanicích ČRo v cyklu „Životopisy – příběhy slavných i neslavných”.

Pozn.: V neděli 26. února 2012 uplynul rok ode dne, kdy spisovatel Arnošt Lustig prohrál svůj boj se zákeřnou chorobou. (anotace ČRo)

Lit.: anonym: Arnošt Lustig: Vlny štěstí. Dokudrama ze série Příběhy slavných včetně archivních záznamů. In web ČRo 2 Praha, 26. 2. 2026 (článek + nahrávka k poslechu). – Cit.: Český židovský spisovatel a publicista (21. prosince 1926 Praha-Libeň – 26. února 2011 Praha). Autor řady oceňovaných beletristických knih s tématem holokaustu jako Démanty noci, Modlitba pro Kateřinu Horovitzovou nebo Dita Saxová. Sám za války prošel koncentračními tábory Osvětim a Buchenwald, odkud se mu v roce 1945 během pochodu smrti podařilo uprchnout. V 50. a 60. letech byl členem KSČ. Po invazi v srpnu 1968 žil v Izreali, přednášel v USA. Do ČR se vrátil po roce 1989. (…)

Vražedné filmové políčka (Vražedná filmová políčka, 2007)

Filed under: Literární pásma,Slovenské — Martin @ 18:17

Peter Krištúfek. Literární pásmo o detektivních příbězích ve filmu. Dramaturgie a redakce Daniela Kapitáňová. Zvuk Ĺubica Olšovská. Hudební dramaturgie Oldo Fiala. Režie Martin Hvišč.

Účinkují Ivan Laca, Lucia Vráblicová a Juraj Predmerský.

Připravilo Literárno-dramatické centrum Slovenského rozhlasu Bratislava v roce 2007 (28 min.).

« Newer Posts — Older Posts »

Powered by WordPress